イングマール・ベルイマン作：仮面（ペルソナ）
あらすじ：『ペルソナ』（Persona）は、1966年にスウェーデンで製作された心理ドラマで、イングマール・ベルイマンが脚本・監督を務め、ビビ・アンダーソンとリヴ・ウルマンが主演を務めた。物語は、アルマ（アンダーソン）という名前の若い看護師と彼女の患者、有名な舞台女優エリザベトVogler（ウルマン）、突然話すことを停止している周りに展開します。二人はコテージに引っ越し、アルマはエリザベトの世話をし、彼女に打ち明け、自分と患者の区別がつかなくなる。
心理的なホラーの要素が特徴の『ペルソナ』は、多くの批判的な分析、解釈、議論の対象となっています。二重性、狂気、自己同一性の探求は、ユング派のペルソナ理論を反映していると解釈され、映画製作、吸血鬼神話、レズビアン、母性、中絶などの問題を扱っているとされています。また、プロローグやストーリーテリングの実験的なスタイルも注目されています。映画史家のピーター・カウイによれば、「ペルソナについて語ることはすべて矛盾しているかもしれないが、その逆もまた真実であるだろう。」
ベルイマンは、主役のウルマンとアンダーソンのアイデンティティを探ることを念頭に『ペルソナ』を書き上げ、1965年にストックホルムとフォーロで撮影を行いました。制作では、煙と鏡を使って1つのシーンを撮影したり、ポストプロダクションで主人公の顔を組み合わせて1つのショットを撮影したりと、効果的な実験が行われました。アンダーソンは、脚本の中の性的に露骨なモノローグを擁護し、その一部を書き直しました。
公開当初、『ペルソナ』はその主題が物議を醸したために編集されましたが、スウェーデンのメディアからは肯定的な評価を受けました。スウェーデンのメディアでは、熱狂的なファンを表す言葉として「ペルソナカルト」という言葉が使われるなど、好意的な評価を得ています。この作品は第4回Guldbagge Awardsで最優秀作品賞を受賞し、スウェーデンからはアカデミー賞外国語映画賞へのエントリーとなりました。2001年には、検閲された内容が英語版に復刻されました。多くの批評家は『ペルソナ』を史上最高の映画の一つと考えており、1972年のSight & Soundの投票では5位、2012年には17位にランクインしています。また、ロバート・アルトマンやデヴィッド・リンチなど、後の多くの監督にも影響を与えています。
出典https://en.wikipedia.org/wiki/Persona_(1966_film)
世界中で数々の賞を受賞、21世紀前代未聞のトーキー映画『アーテイスト』
『The Artist』は、2011年のフランス映画のコメディドラマ映画であり、モノクロのサイレント映画やパートトーキーのスタイルをとっている。ミシェル・ハザナヴィシウスが脚本・監督・共同編集を担当し、トーマス・ラングマンが製作を担当した映画で、主演はジャン・デュジャルダンとベレニス・ベジョ。 物語の舞台は1927年から1932年にかけてのハリウッドで、無声映画が流行り廃り、"トーキー "に取って代わられていく中、新進気鋭の若手女優と年配の無声映画スターの関係に焦点を当てています。
『アーティスト』は広く批評家から絶賛され、多くの賞を受賞しました。デュジャルダンは、本作がプレミア上映された2011年のカンヌ国際映画祭で男優賞を受賞しました。この作品は2011年の作品の中で最多のゴールデングローブ賞6部門にノミネートされ、3部門で受賞しました。デュジャルダンは、作品賞（ミュージカル・コメディ部門）、オリジナル・スコア賞、男優賞（ミュージカル・コメディ部門）の3部門を受賞しました。2012年1月には、2011年の作品の中で最多となる12のBAFTAにノミネートされ、作品賞、監督賞、主演男優賞（デュジャルダン）、脚本賞（ハザナヴィシウス）を含む7つの賞を受賞した。
アカデミー賞10部門にノミネートされ、作品賞、ハザナヴィシウスの監督賞、デュジャルダンの主演男優賞を含む5部門を受賞し、フランス人俳優として初めてこの部門で受賞しました。また、作品賞を受賞した初のフランス製作作品であり、1929年の第1回アカデミー賞で1927年の『翼』が受賞して以来、無声映画を中心とした作品では初の受賞となった。また、4:3のアスペクト比で上映された映画としては、1953年の『ここから永遠に』以来の受賞となった。また、1993年の『シンドラーのリスト』以来の受賞となりましたが、後者には限定的なカラーシーケンスが含まれていましたが、100%モノクロの映画としては1960年の『The Apartment』以来の受賞となりました。
フランスではセザール賞10部門にノミネートされ、作品賞、ハザナヴィシウス監督賞、ベジョ主演女優賞を含む6部門を受賞しました。アーティスト』は他のフランス映画よりも多くの賞を受賞しています。
女の哀愁が漂うイタリア映画の骨頂『道』
1954年にフェデリコ・フェリーニ監督が、トゥリオ・ピネッリとエンニオ・フラアーノとの共同脚本をもとに製作したイタリアのドラマ。奔放な強者ザンパノ(アンソニー・クイン)に母親から買い取られた、心優しい少女ジェルソミーナ(ジュリエッタ・マシーナ)が、彼女を連れて旅に出るというストーリー。
フェリーニはこの作品を「私の神話世界の完全なカタログであり、前例のない私のアイデンティティーの危険な表現」と呼んでいます。撮影が終わる直前にフェリーニは神経衰弱に陥り、治療を受けて撮影に臨むことになりました。当初の批判は厳しく、ヴェネチア映画祭での上映をきっかけに、フェリーニを支持する者と支持しない者の間で激しい論争が巻き起こります。
1957年には第1回アカデミー賞外国語映画賞を受賞しています。 1992年には英国映画協会が選ぶ映画のトップ10の監督リストで4位にランクインしています。
以上、3選、いかがでしたでしょうか？
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